Lorsque nous avons lancé le projet Madibashop, l'un des premiers arrêts que nous avons faits a été le Maroc. Nous voulions nous imprégner de leur vitalité, de leur odeur, de leur art et de leurs couleurs, nous voulions pouvoir collaborer avec des artistes locaux et nouer avec eux des relations satisfaisantes et durables, pouvoir vous apporter leur art...
Après de longues promenades et après avoir vu beaucoup de cuir, beaucoup de bijoux, beaucoup d'objets de décoration, etc, etc, nous sommes tombés sur le minuscule atelier d'Akessbi. Nous avons été surpris par son travail, qui était complètement différent de tout ce que nous avions vu auparavant, et par la minutie de l'artisanat qu'il exigeait.
Il nous a expliqué qu'il travaille avec la technique damascène, une technique d'incrustation de métaux précieux dans d'autres métaux, qui, pour faire un peu d'histoire, est pratiquée depuis des temps très anciens et dans des régions très différentes du monde. Il existe des preuves qu'ils ont été fabriqués dans l'Égypte ancienne, en Grèce et à Rome, ainsi qu'en Chine et au Japon (suminagashi), où ils ont été utilisés pour décorer les garnisons du katana, en particulier la tsuba. Il est connu sous le nom de zougan en japonais ; il a développé son propre sous-ensemble de termes pour décrire des modèles particuliers. Les pièces sont connues pour avoir plus de 1500 ans. Les Grecs ont attribué leur invention à Glauco de Chios. Dans la péninsule ibérique, elle s'est développée de manière significative à l'époque d'Al-Andalus, en particulier à Tolède (technique du cercueil), jusqu'à devenir l'une des caractéristiques de l'art hispano-arabe. Cependant, au cours des siècles suivants, cet artisanat est tombé en désuétude ; jusqu'à ce qu'il soit sauvé au XIXe siècle.
Le damascène est un artisanat qui consiste à réaliser des figures et des dessins en incrustant des fils et des feuilles d'or et d'argent dans de l'acier ou du fer, généralement bleus. Le nom fait référence à la ville syrienne de Damas
Le procès du damascène est le suivant : la pièce à décorer doit être préparée par grattage ou meulage, qui consiste à enlever son aspect lisse de la surface afin qu'elle puisse contenir l'argent ou l'or; cela est réalisé non seulement par grattage au burin, mais aussi avec des acides. Ensuite, le fil d'argent est pris et incrusté ; c'est ce qu'on appelle à juste titre la damasquinerie : l'artisan crée les figures et les décorations que son imagination lui dicte.
Ensuite, le fil et l'argent sont fixés au métal à l'aide d'un marteau et d'un burin. Puis vient le bleuissement : pour que le métal sur lequel l'argent a été fixé ne s'oxyde pas, on le met au feu avec une solution de soude caustique et de nitrate de potassium ; le bleuissement, c'est-à-dire l'acier, en ressort noir, tandis que l'or ou l'argent, reste inaltéré. De là, la pièce est amenée à la finition finale, qui consiste à "donner du mouvement" à la surface dorée, à lui donner du "relief" avec un burin et un marteau, à finir le dessin de la dorure.
Akessbi Fouad se consacre à la création de toutes sortes de pièces, des boucles d'oreilles et des bagues aux boîtes et aux grandes figures d'animaux. Tous sont délicatement décorés avec du fil d'argent qu'il incruste lui-même en martelant l'argent en surface.
Sur les photos, vous pouvez voir notre visite à son atelier.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
